Flash vektorové ilustrace Návod: 8 kroků

2024 Autor: John Day | [email protected]. Naposledy změněno: 2024-01-30 08:24

Vektorové ilustrace je často docela těžké zabalit starý noggin někdy - zvláště pro začátečníky. Zatímco většina ilustrátorů má tendenci používat větší ortodoxní ilustrační aplikace, jako jsou Adobe Illustrator a Freehand, já jsem se rozhodl použít Flash kvůli jeho jednoduchým nástrojům pro kreslení přátelským k animaci. Plánuji napsat několik z nich, ale nejprve chci položit základy, než budu psát o stínování a tónu, takže jo! Vše, co se objeví v tomto tutoriálu, lze samozřejmě snadno dosáhnout pomocí alternativních balíčků - v zájmu tutoriálu projdu svůj obecný pracovní tok a budu pokrývat proces použitý k vytvoření ilustrace, kterou vidíte, jak Steve napaden můj chobotnice.

Krok 1: Získejte správné vybavení

Dobře, jabber jabber. Pro tento tutoriál budete potřebovat pouze Flash a kresbu, ze které budete pracovat. Doporučuji naskenovaný hrubý dokument nebo něco načrtnutého ve Photoshopu nebo Alias Sketchbooku (to, co obvykle používám). Zmíním, že kreslící tablet je rozhodně žádoucí, aby bylo dosaženo přesné práce na linkách, a také aby byl proces rychlejší (tablety jsou rychlé ninja).

Krok 2: Nakreslete to

Než si vůbec otevřete Flash, měli byste si nejprve koncept důkladně prostudovat. I když se jedná o jednoduché bloky a prvky k vytvoření kompozice. Čím více nepořádku kolem sebe na začátku uděláte, určuje, kolik doladění a únavných vylepšení budete muset na konečný produkt použít. Často často párkrát opravdu volně kreslím prvky, dokud z nich nemám celkový pocit, a začnu vrstvit hrubiny na sebe, dokud nebudu mít pěknou a vyváženou formu. V náčrtu chobotnice výše je to trochu podrobnější, než bych obvykle zaútočil na kresbu, protože byla použita pro projekt. Pokud však svůj obrázek na začátku podrobně uvedete, znamená to, že si nebudete muset dělat starosti s přidáváním a dotýkáním se vaší práce s vektorovanými čarami při barvení a stínování.

Krok 3: Srovnejte to

Dobře, nyní můžete otevřít Flash!

• Vytvořte nový dokument a nastavte jej na něco hezkého a velkého (1280 až 1024 pixelů je dobrý začátek).
• Vytvořte novou vrstvu a přidejte do ní svůj hrubý náčrt. Změňte jej tak, aby odpovídal velikosti jeviště poměrně dobře. Nastavte vrstvu na režim průvodce a zamkněte ji.
• Znovu vytvořte vrstvu, ale tentokrát ji přidejte nad první a vytvořte prázdný klíčový snímek.

vrstvy-j.webp

Krok 4: Získání Bendy

Pokud jde o techniku podšívky, je poměrně přímočará.

chord-j.webp

Krok 5: Tady je ten, který jsem připravil dříve

Tím jsem skončil, když jsem to všechno seřadil

Krok 6: Blokováno v barvě

Začněte vyplňovat základní barvy nástrojem kbelík

Krok 7: Základní stínování

Tento kousek je opravdu na experimentování. Často si jen vybírám cokoli? doprava a vyladit a upravit odtud. Vyplňte své hlavní barvy pomocí nástroje výplň a vytvořte něco, co doplní skupinu barev ve scéně. S mým vektorovým stylem obvykle stínuji na vrstvě výše a poté ji sloučím zpět dolů, pak vymažu veškerou liniovou práci.

Stínování je jednoduše otázkou vzorkování základní barvy a pohybu nad a pod středními tóny. Čím drsnější osvětlení, tím dále byste se měli od tónů odchýlit. Abyste se vyhnuli zásadním krokům, je dvojí stínování a zvýraznění skvělým způsobem, jak prolomit drsné tonální rozdělení. Zvažte směr světelného zdroje a promítejte stíny v opačném směru, přičemž ponechejte zvýrazněnou tvář skříně ke zdroji. Nejjednodušší metodou výběru hodnot tónu je posunout posuvník jasu nahoru a dolů, zatímco je vybrán příslušný středový tón. Tím se zabrání jakémukoli šílenému tónování se stínováním.

Krok 8: Uspořádání složení a závěr

Poté, co je vybarvení vybarveno, lze přidat detaily. Přidal jsem přísavky do chobotnice a několik bublin a věcí, aby byla kompozice rozmanitější. Přidal jsem do kompozice některé prvky popředí a pozadí duplikováním některých bublin a změnou velikostí, abych vyvážil rám. Každý má svůj vlastní jedinečný styl, takže si pohrávejte s nápady, dokud nenarazíte na něco hezkého. Vektorový kus je jen tak silný, jaký je jeho koncept a vaše vlastní hranice. S vektorovým uměním je možné téměř vše, jen musíte mít trpělivost a dovednosti (po tréninku), abyste byli schopni převést myšlenky do „umění“. Zde je spousta ilustrací, které jsem vytvořil pomocí tohoto pracovního postupu. Myslím, že tím končí první z mnoha průvodců, myslím, že čas od času ze mě vyskočí. Doufám, že vám poskytne obecný pohled na pracovní postup, který sleduji. Tuto obecnou metodiku lze použít na všechny formy ilustrace a animace. Pokud máte nějaké dotazy, neváhejte mi poslat e -mail, napsat komentář nebo mě vystopovat na fórech KirupaCheers!